Lecturissime

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A Athènes, durant l'été 2017, la ville accueille la Documenta 14, une grande manifestation internationale consacrée à l’art contemporain. De retour dans sa ville natale, Mikhalis Krokos, écrivain grec installé à Paris, se prépare au lancement de son livre sur le musicien de jazz John Coltrane. Mais il se retrouve mêlé à une affaire de tableau volé. Ce qui semble au départ être un incident secondaire prend progressivement une dimension beaucoup plus inquiétante.

Ce que j'ai aimé :

Athènes suffoque sous la chaleur de l’été. La nuit, la ville s’éveille, les bars s’animent, les langues se délient et les faux-semblants prospèrent. Makis Malafékas nous entraîne dans cette atmosphère électrique, entre ombre et lumière, au cœur d’une Grèce contemporaine loin des cartes postales.

Derrière les nuits athéniennes et l’agitation des milieux culturels, l’auteur brosse un portrait acerbe du marché de l’art contemporain et de ses dérives. Ici, les œuvres se négocient autant qu’elles se contemplent, les réputations se fabriquent et l’argent s’invite jusque dans les discours les plus savants. Que vaut une œuvre, au fond ? Son audace, sa beauté, ou le prix que quelques initiés sont prêts à lui accorder ? Sous les dehors brillants du monde artistique, Malafékas dévoile un univers où la spéculation menace parfois d’étouffer la création.

L’intérêt du roman tient d’ailleurs peut-être moins à la résolution de l’enquête qu’à cette peinture sans complaisance d’un milieu et d’une époque. À travers les codes du polar, l’auteur esquisse aussi le portrait d’une Grèce fragilisée par la crise économique, tiraillée entre ses réalités locales et les ambitions d’une culture mondialisée.

Au centre de cette intrigue bien rythmée, un personnage énergique entraîne le lecteur dans une succession de péripéties, donnant au récit son allant et sa vitalité. 

Ce qui m'a moins convaincue :

Quelques longueurs viennent toutefois ralentir le récit, et la profusion de personnages finit parfois par brouiller les pistes. À force de multiplier les figures excentriques et les situations extravagantes, Makis Malafékas frôle lui-même cette surenchère qu’il dénonce dans le monde de l’art : à vouloir trop en montrer, le roman perd parfois un peu de sa force. Le trait se fait appuyé, les personnages flirtent avec la caricature, et l’ironie, pourtant réjouissante, tourne quelquefois à vide.

Un roman pour ceux qui aiment...

Les romans aux personnages atypiques qui offrent une satire sociale

Présentation de l'éditeur : Asphalte éditions

Fantômes et revenants :

A l'ombre de Winnicott de Ludovic Manchette et Christian NIEMIEC : Un roman captivant, alliant une atmosphère gothique à des personnages profondément humains, le tout servi par une écriture sensible.

Sorcières :

Moi, Tituba sorcière de Maryse CONDE : Tituba communique ainsi avec ceux qui ne sont plus. Elle relie deux mondes et ce don est effectivement plus de l'ordre de la grâce que d'une connivence diabolique...

Meurtre :

Carnaval de Ray Célestin Un premier roman bien rythmé, une vraie réussite, envoûtant et passionnant.

Polar psychologique :

Shutter island de Dennis Lehane : Les personnages sont bien plus complexes qu'ils ne le semblent au premier abord, et si cette thèse est l'une de celle qui fait l'intérêt des romans de Dennis Lehane, ici, elle est menée à son paroxysme...

Fantastique :

Le chat noir et autres histoires de Edgar Poe : Edgar Poe est maître dans l'art de l'exploration de l’esprit humain tourmenté. Les criminels sont souvent trahis par leur propre conscience et dans les récits fantastiques, la frontière est floue entre réalité et hallucination. Il montre comment la conscience peut devenir une punition plus terrible que la justice. 

Quand l'humain devient monstre :

La face nord du coeur de Dolorès Redondo : La face nord du cœur symbolise l'ombre tapie en chacun de nous, ce que l'être humain porte en lui de sombre ou de secret loin de l'image formée pour les autres. Tout le talent de l'autrice et d'avoir su incarner cette ambivalence de l'être humain en ce personnage lumineux.

Pour les plus jeunes : 

Fantôme de Canterville de Oscar WILDE : Les récits se lisent comme des comédies de salon légères et spirituelles, mais ils dissimulent toujours une réflexion plus sombre sur la nature humaine, la fatalité ou la vanité.

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Une famille américaine pragmatique et moderne, les Otis, achète le vieux château anglais de Canterville, pourtant hanté depuis plus de trois cents ans par le redoutable fantôme de Sir Simon de Canterville. Contrairement aux attentes, le fantôme se heurte non pas à la peur, mais au mépris et à l'indifférence amusée des Américains. Les enfants de la famille lui jouent sans cesse des tours pendables, le poussant à bout au point de le faire fuir ou le ridiculiser

Le crime de Lord Arthur Saville 

Lors d'une brillante réception mondaine, un chiromancien examine la paume de lord Arthur Savile et y découvre, terrassé d'effroi, qu'il est destiné à commettre un meurtre. En homme de devoir et d'honneur, Arthur décide qu'il ne peut pas se marier avec sa fiancée avant d'avoir accompli ce "crime" prophétisé, afin de purger son destin et d'épargner cette épreuve à son future épouse. S'ensuit une série de tentatives de meurtre rocambolesques et totalement absurdes sur ses lointains tuteurs, qui échouent toutes de manière hilarante.

Le millionnaire modèle

Hughie Erskine, un jeune homme charmant mais désespérément pauvre, est amoureux de la belle Laura, dont le père exige qu'il possède une fortune avant de l'épouser. Un jour, Hughie visite son ami artiste Alan Trevor qui est en train de peindre un vieux mendiant haillonneux. Pris de pitié, Hughie donne au pauvre homme la seule grosse pièce de monnaie qu'il a en poche.

Le sphinx sans secret :

L'intrigue met en scène un jeune homme, Lord Mervyn, profondément épris d'une femme énigmatique, Lady Alroy, qui cultive le mystère au point de louer des appartements secrets sous de fausses identités. Mervyn la soupçonne d'espionnage ou de mener une vie secrète scandaleuse, jusqu'à un dénouement ironique et cruellement superficiel, caractéristique du goût de Wilde pour les faux-semblants et le paraître.

Ce que j'ai apprécié :

Wilde prend un malin plaisir à subvertir les genres traditionnels. Le roman policier devient une comédie absurde (Le Crime de lord Arthur Savile), l'histoire de fantômes se moque du pragmatisme américain (Le Fantôme de Canterville), et le conte de fées traditionnel flirte avec le cynisme moderne (Le Millionnaire modèle).

Qu'il s'agisse d'un meurtre commandé par la chiromancie (Lord Arthur) ou d'un fantôme terrorisé par une famille moderne (Canterville), la logique rationnelle est constamment mise en échec par des situations grotesques ou irrationnelles.

Malgré leur cynisme de surface, ces nouvelles font la part belle à des valeurs pures comme l'empathie, la générosité désintéressée ou l'amour exprimé par la jeune Virginia à l'égard du fantôme ou par la compassion de Hughie envers le mendiant.

L'arme principale d'Oscar Wilde est l'humour pince-sans-rire. Il utilise le paradoxe pour critiquer les certitudes de son époque. Les récits se lisent comme des comédies de salon légères et spirituelles, mais ils dissimulent toujours une réflexion plus sombre sur la nature humaine, la fatalité ou la vanité.

Du même auteur : Le portrait de Dorian Gray

Présentation de l'éditeur : Le livre de poche

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« Gabriel Garcia Marquez raconte qu’il a trouvé l’inspiration pour « Cent ans de solitude » dans sa voiture sur la route des vacances. Le problème, c’est que j’ai pas de voiture… et si je pars en train, j’ai peur d’écrire un roman de gare. »

Comment devient-on écrivain ? Le croirez-vous mais tout est là, à portée de main, devant vous, exposé dans les pages de ce livre à votre attention. Plongez dans le quotidien d'un créateur, véritable pétrisseur de matière littéraire, capable de donner vie à une œuvre à la fois singulière et universelle. Dans un portrait sans fard ni concession, s'approchant au plus près des préoccupations du métier, Kierzkowski et Ephrem dévoilent ici pour la première fois dans toute sa complexité la réalité du travail d'auteur. 

 Ce que j’ai apprécié :

Ce petit album est une petite perle croquant avec justesse et humour le monde des jeunes écrivains en herbe persuadés que leur vocation est toute tracée, descendue droit devant du ciel lui-même, alors que le ciel s'échine à ne leur apporter qu'une page blanche dénuée d'un quelconque talent... 

C'est tellement bien vu, drôle, original, désopilant, tendre et sombre à la fois. Une vraie merveille. 

  « J’ai lu que Paul Morand a dit : « Bien écrire, c’est le contraire d’écrire bien. » Ça ne m’avance pas beaucoup… Dans mon cas, il serait plus intéressant de savoir si moyennement écrire est le contraire d’écrire moyennement. »

  « Je ne suis pas le premier écrivain à avoir des soucis d’orthographe. On raconte que Hans Christian Andersen avait de sérieux problèmes en ce domaine. On a retrouvé plus de 2600 fautes dans son journal personnel écrit entre 1825 et 1839. Oui mais bon, c’était un Danois. Si ça se trouve, il avait seulement oublié de barrer tous ses O. »

  « Allô Mathieu ! Je t’appelle car aujourd’hui est un grand jour : je sors poster mon texte aux éditions Gallimard. Non… Bien sûr ! Je ne mise pas uniquement sur cette maison. Je ne suis pas fou… J’ai un minimum de lucidité. Comme je veux être publié, j’ai prévu une solution de secours. J’ai prévu une autre enveloppe pour les Editions de Minuit. »

  « Je m’emmêle un peu dans ces histoires de compte d’auteur et d’éditeur… Récapitulons. Je paye pour que mon roman soit publié. Ça, c’est sûr. Par contre, je ne sais plus si c’est à moi de payer les lecteurs pour qu’ils lisent mon livre… »

Pour ceux qui aiment :

Le second degré...

Présentation de l'éditeur : Editions Cornelius

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Ce roman épistolaire met en scène Sybil, une ancienne juriste âgée, vive et piquante. À travers les lettres qu'elle échange, le livre explore avec finesse le pouvoir des mots, la solitude, le vieillissement et le plaisir de la lecture, le tout dans un style à la fois drôle, élégant et profondément émouvant.

Ce que j'ai apprécié :

Le roman se tisse au fil des lettres et des courriels adressés à la famille, aux amis, aux connaissances et même à certains écrivains. Le lecteur avance à tâtons, recueillant chaque courrier comme une pièce d’un puzzle qui, peu à peu, révèle le portrait en creux de Sybil, une femme bien plus complexe qu’il n’y paraît. Pour elle l’écriture est un refuge, un espace de confidence où les mots osent parfois ce que la voix ne sait pas dire. Ses lettres traversent le temps, gardent la mémoire des instants vécus, des amours, des blessures et des silences. Elles sont les empreintes fragiles de son existence, les témoins de liens qui se nouent, se distendent ou se perdent, mais dont il demeure toujours quelque chose. Le roman nous rappelle que l'écriture est une façon de retenir un peu de la vie, de laisser une trace de soi et de continuer à exister dans le regard de l’autre.

Ce qui m'a moins convaincue :

La somme des malheurs est impressionnante : le deuil, les cancers, l'abandon, la séparation, les relations familiales tendues, la solitude, les fausses couches, la dépression, le harcèlement, force est de se demander quel malheur n'est pas abordé ... Même si le message reste optimiste, mettant en avant la force de résilience de l'être humain, il me semble qu'il aurait été tout aussi subtil de minorer le nombre de catastrophes.

Pour ceux qui aiment...

Les romans humains et sensibles.

Présentation de l'éditeur : Editions de la Table Ronde

2023 - Jean-Baptiste Andréa, Veiller sur elle, Ed de l’Iconoclaste

Veiller sur elle est un roman poignant, inspirant et magistralement écrit, qui a conquis critiques et lecteurs.

2018 - Nicolas MATHIEU, Leurs enfants après eux (Actes Sud)

Parce qu'il a su puiser dans sa propre jeunesse et ses souvenirs pour écrire, parce qu'il sait restituer une atmosphère, une ambiance par la biais d'une sensation, d'un bruit, d'un détail, Nicolas Mathieu offre ici un récit d'une justesse exemplaire, parfaite adéquation entre acuité d'observation et d'analyse et beauté de l'écriture réinventée.  Il évoque l'éducation, la transmission, les rêves adolescents, les désillusions sentimentales, le marasme et le vide toujours à l'affût, les rêves trop grands, et tout à coup au détour d'une page, l'évidence nous traverse, il parle de nous, il parle de notre jeunesse, il parle de l'humain.

2013 - Pierre LEMAITRE, Au revoir là-haut (Albin-Michel)

Un grand roman populaire à l’image des récits d’Alexandre Dumas. 

2008 - Atiq RAHIMI, Syngué sabour : Pierre de patience (P.O.L.)

Il s'agit d'un roman dramatique, de la confession d'une femme que trop d'années ont brimée : oppressée par son statut de femme musulmane, bafouée dans sa vie quotidienne, religieuse et sociale, elle se confie à celui qui représente tout ce qu'elle veut fuir.
C'est un roman sur l'Islam, sur la situation en Afghanistan, sur la guerre, c'est un roman universel et incontournable.

2004 - Laurent GAUDÉ, Le Soleil des Scorta (Actes Sud)

Splendide roman, traversé d’une beauté qui ne s’altère pas. Il nous parle de la fragilité des êtres, de la force des liens, du poids du temps, et de cette certitude simple, offerte comme un héritage par Salvatore : « il faut juste faire de son mieux, puis passer le relais et laisser sa place. »

2001 - Jean-Christophe RUFIN, Rouge Brésil (Gallimard)

Un roman d'aventures très prenant ! 

1984 - Marguerite DURAS, L'Amant (Minuit)

Des années après sa lecture, je me souviens encore de la magie de ce texte, la magie du style qui donne littéralement à voir grâce à sa musicalité qui parle directement aux sens :

« Que je vous dise, j’ai quinze ans et demi.

C’est le passage d’un bac sur le Mékong.

L’image dure pendant toute la traversée du fleuve.

J’ai quinze ans et demi, il n’y a pas de saisons dans ce pays-là, nous sommes dans une saison unique, chaude, monotone, nous sommes dans la longue zone chaude de la terre, pas de printemps, pas de renouveau. » (p. 11)

1978 - Patrick MODIANO, Rue des boutiques obscures (Gallimard)

Le personnage principal erre dans Paris, croise des silhouettes, s'accroche à l'espoir insensé qu'elles pourront lui rendre des lambeaux de son passé, pense être sur une piste qui s'épuise rapidement, mais il repart à l'affût, dans cette éternelle quête d'identité de l'humain.

1975 - Émile AJAR (Romain Gary), La Vie devant soi (Mercure de France)

L'enfance, la mort, la vieillesse, le milieu des prostituées et des émigrés s'entremêlent savamment pour former une oeuvre atypique, pimentée de trouvailles langagières hors norme, drôles et décalées. Le délabrement de Madame Rosa se niche au coeur du roman, sa dignité lui criant de ne pas finir à l'hôpital, reliée à des tubes, comme un simple légume. L'amour inconditionnel de Momo l'aidera à fuir cet hôpital synonyme de déchéance. 

Les derniers mots du roman sonnent comme une promesse : "Il faut aimer". 

Pour la petite histoire  Romain Gary a reçu le prix Goncourt pour ce roman, sous le nom d'emprunt d'Emile Ajar. En effet Romain Gary s'est joué du Goncourt puisque le règlement n'autorise pas un auteur à recevoir le prestigieux prix deux fois, or il l'avait déjà obtenu en 1956 pour Les Racines du Ciel. Il voulait par cette mystification retrouver une certaine liberté d'expression, loin des critiques. L'affaire fut révélée à la mort de l'auteur en 1980. 

1919 - Marcel PROUST, À l'ombre des jeunes filles en fleurs (Gallimard)

Et pour finir ce tome extraordinaire de la Recherche, l’œuvre que j'emmènerais sur une île déserte, une merveille à chaque page !

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Jean Deichel est un jeune professeur de français qui commence son métier dans un collège de banlieue parisienne, à Mantes-la-Jolie. Il aime profondément la littérature et espère transmettre sa passion à ses élèves. Mais il découvre vite que le métier est difficile. Il constate ainsi qu'il existe un grand écart entre l'idée qu'il se faisait de l'enseignement et la réalité du quotidien.

Ce qui m'a touchée :

Cette solitude infinie se scinde en plusieurs points. Tout d'abord dans la part d'impondérable qui réside dans l'acte d'enseigner : le professeur parle aux élèves, mais ne sait jamais exactement ce qui les atteint. Il existe des moments de vide et d'ennui tout comme des moments de fulgurance : "il n'y a pas que du malheur, il y a de l'inoubliable." La littérature ne supprime ni la violence ni les difficultés sociales mais ouvre néanmoins une possibilité : celle de découvrir une autre manière de sentir, de penser et d'habiter le monde. En ce sens, cette solitude peut aussi être rédemptrice : enseigner suppose de se tenir seul devant une classe et de prendre la responsabilité de sa parole. La solitude est aussi celle ressentie quand l'administration abandonne les professeurs à leur sort : ils peuvent se sentir isolés face aux difficultés du métier, aux exigences administratives et aux violences rencontrées.

Finalement, en s'ancrant dans la vie intérieure de ce personnage fantasque et décalé l'auteur nous interroge sur la condition humaine. Jean représente ici toute personne qui tente de transmettre quelque chose auquel elle croit : un savoir, une passion, une exigence, une manière de regarder le monde. Cette personne rencontre inévitablement trois épreuves : l'épreuve du réel, c'est à dire que le monde ne correspond pas à l'idéal qu'il s'en faisait, l'épreuve de l'indifférence, ce qui lui paraît essentiel ne touche pas nécessairement les autres, et l'épreuve de la persévérance : faut-il dans ces conditions continuer à donner lorsque rien ne garantit que notre geste portera ses fruits ?

Le roman semble répondre en accordant une valeur immense aux instants fragiles où l'infime passe malgré tout. Le lyrisme de l'écriture donne ainsi aux expériences ordinaires une profondeur particulière. Un trajet, une rencontre, un moment de fatigue ou la lecture d'un poème peuvent alors prendre une signification qui dépasse les circonstances immédiates. Le lyrisme ne consiste pas nécessairement à embellir la réalité ou à nier la souffrance. Il peut au contraire être une manière de lui résister. Lorsque le quotidien devient pesant, la poésie permet de retrouver une forme de liberté intérieure. Elle rappelle que l'existence ne se réduit pas aux obligations, aux difficultés matérielles ou aux résultats que l'on doit obtenir. Pour Jean Deichel, l'attachement à la littérature peut ainsi être compris comme une résistance à tout ce qui menace d'appauvrir son rapport au monde.

Ce que je vais garder :

Le portrait d'un homme touchant qui tente désespérément de préserver un espace intérieur où la beauté, la pensée et l'espérance restent possibles.

Pour ceux qui aiment :

Les romans très littéraires.

Présentation de l'éditeur : Gallimard

Du même auteur : Tiens ferme ta couronne

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Colin Niel nous embarque directement sur les rives du Maroni, en pleine Amazonie française. Une maman et ses deux enfants sont retrouvés sans vie dans leurs hamacs, endormis pour toujours, sans la moindre trace de violence. Un drame aussi énigmatique que glaçant. Le  capitaine de gendarmerie Anato se lance dans cette affaire. Pour comprendre ce qui s'est passé, il devra jongler entre les règles de la gendarmerie et les croyances profondes des communautés Noirs-Marrons.

Ce qui m'a touchée : 

L'intérêt majeur de ce livre est qu'il utilise les codes du polar pour nous faire découvrir une région française souvent peu représentée dans la littérature policière. La Guyane n'est pas un simple décor exotique : entre l’immensité des fleuves, l’épaisseur de la forêt et les frontières invisibles qui séparent les hommes, se dessine un monde traversé par les mémoires, les blessures de l’Histoire et les frictions entre les cultures. Le roman nous invite ainsi à une plongée fascinante dans les secrets d’une terre où les identités se croisent, se heurtent et parfois se dérobent, comme si chaque rive, chaque visage, chaque silence dissimulait une vérité enfouie.

Le titre renvoie aux dossiers suspendus en carton dans lesquels sont rangés les documents administratifs. Le rapprochement avec les hamacs évoque une forme de repos, mais aussi l'existence des personnes réduites à des dossiers et à des justificatifs officiels. Que reste-t-il de l’humain lorsque son existence se trouve réduite à quelques documents, à une identité administrative, à une place dans les registres de l’État ?

Il s'agit du premier tome de la série consacrée au capitaine André Anato, un gendarme guyanais qui revient sur sa terre natale après avoir grandi en région parisienne. Homme de l’entre-deux, étranger à certains usages de son propre pays, Anato porte en lui la fracture discrète de ceux qui reviennent sans jamais retrouver tout à fait le lieu qu’ils ont quitté. Son enquête devient alors bien davantage qu’une quête de vérité criminelle : elle prend la forme d’un cheminement intérieur, d’une confrontation avec ses origines et avec une histoire dont il lui reste à déchiffrer les signes. Il apparaît comme un personnage profondément humain, habité par ses doutes, ses contradictions et ses fragilités. Dans cet univers où la loi française se heurte parfois aux coutumes ancestrales, où la vérité judiciaire ne coïncide pas toujours avec les vérités humaines, Anato avance sur une ligne de crête, cherchant à concilier les exigences de sa fonction avec la compréhension d’un monde qui ne se laisse jamais enfermer dans les catégories toutes faites.

Ce que je vais garder :

La moiteur de la jungle, le rythme du fleuve et l'isolement de ces contrées, ce qui donne une ambiance unique, loin des décors urbains des polars classiques.

Un roman pour ceux qui aiment...

Les polars aux atmosphères envoûtantes, les terres de mystère et les récits où l’enquête révèle autant les secrets d’un territoire que les tourments de l’âme humaine.

Présentation de l'éditeur : Le livre de poche

Du même auteur :

Trilogie guyanaise : Ce qui reste en forêt ♥ ♥ ♥ ♥ (Policier) ; Obia ;  Sur le ciel effondré ♥ ♥ ♥ (Policier)

; Seules les bêtes ♥ ♥ ♥ (Policier) ; Entre fauves ♥ ♥ (Policier) ; Darwyne ♥ ♥ ♥ ♥ (Policier) ;; Le septième siffleur ♥ ♥ ♥

- La tournée d'automne de Jacques POULIN

Une douce échappée sur les routes du Québec, entre livres, rencontres inattendues et tendresse discrète.

- Céline de Peter HELLER

Avec ce roman, l’automne prend des allures d’enquête feutrée, entre grands espaces américains, mystères enfouis et mélancolie lumineuse.

- Le grand Meaulnes de Alain FOURNIER

L'atmosphère onirique, presque fantastique teinte le roman d'une mélancolie tragique. Le bonheur semble inaccessible pour les protagonistes qui, quand il les frôle, ont conscience de sa fragilité et fuient avant de souffrir.

- L'arrière-saison de Philippe BESSON

L'auteur donne vie ici aux personnages mélancoliques du tableau de Edward Hopper Nighthawks (Les Noctambules ou Les Rôdeurs de la nuit).

- Les romans de Claudie Gallay : des récits dans lesquels les silences habités composent des histoires sensibles dans une atmosphère comme suspendue. Je vous conseille notamment mon préféré Les jardins de Torcello

Un roman policier :

- Octobre de Soren SVEISTRUP

Les brumes de la saison enveloppent un thriller où les secrets enfouis ressurgissent et où chaque feuille morte semble cacher une menace.

- Les romans de Louise Penny 

Les intrigues se passent au sein du charme feutré d’un village québécois, inondé de ses brumes matinales, rafraichi par les premiers frimas qui contrastent avec la chaleur des intérieurs où couvent les secrets.

Et pour finir une BD :

Automne de Jon McNAUGHT une BD très contemplative, décrivant la vie quand elle se glisse dans les interstices du quotidien...

Et vous que lisez-vous en automne ?

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 Sali, mère de trois enfants est dans le banc des accusés pour le meurtre de son mari. Comment en est-elle arrivée là ? Le récit se déploie alors pour revenir sur les choix qu'elle a dû faire, contrainte par la fatalité, par sa famille, par son mariage...

Ce qui m'a touchée :

Loin de s'attarder sur le seul verdict d'une culpabilité, le roman élève sa voix pour sonder une tragique partition : celle du silence imposé. À travers les pages, c'est l'art cruel dont use une société pour plier les femmes qui se dévoile, leur enjoignant d'endurer et de se taire afin de sauver, au péril de leur âme, des unions déjà brisées.

Le titre originel, The Shipikisha Club, résonne comme une sentence secrète, l'écho d'un pacte funeste où l'on apprend l'art d'encaisser en silence. Rouage implacable, ce "club" perpétue l'inacceptable, tandis que la communauté tout entière tisse, fil après fil, la toile du drame à venir.

Dans la lumière crue de ce tourment familial et judiciaire, les figures de Peggy la mère et de Ntashé la fille se dressent comme des reflets tragiques. Leurs destins s'entrelacent pour porter le poids d'un héritage ancestral, l'ombre lourde d'une tradition zambienne transmise de génération en génération comme un fardeau.

Porté par la plume d'une avocate pénaliste, ce récit s'arme d'une vérité poignante. Il devient le témoin lucide et bouleversant d'une violence insidieuse, l'écho nécessaire d'un cri étouffé face à la sombre marée des féminicides qui, depuis quelques années, s'amplifie et blesse la terre de Zambie.

Un roman pour ceux qui aiment...

Les romans qui questionnent la société !

   Présentation de l'éditeur : Editions de l'Aube

Vous aimerez aussi : Filles maudites de Oyinkan Braithwaite